Ortigia insider’s guide, i consigli dei designer: Banchini, Cauderay, Faccin, Ghidoni e Laposse

Partendo dall’orecchio di Dionisio, ascoltando le voci del passato, gli studenti di Banchini e Cauderay hanno costruito una piattaforma galleggiante e hanno organizzato una lunga cena in mezzo all’acqua per parlare di migrazione.  

“Si è deciso non per una cena festosa, ma per una cena impegnata con un argomento di conversazione serio. Martina, una ragazza di Siracusa, ha deciso di invitare Idris, un venditore ambulante originario del Senegal, lo conosceva già, ma era la prima volta che sedevano insieme a cena. La conversazione è stata molto intensa"– Leopold Banchini.

Ci sono stati diversi momenti di ascolto e concentrazione quando per esempio Idris ha raccontato la sua storia o quando la cooperante di una ONG ha spiegato la sua esperienza di lavoro in Italia, un momento semplice e formale allo stesso tempo.

I partecipanti hanno progettato l’intera esperienza: il modo di vestirsi, gli inviti, il menu, l’argomento di conversazione.

Abbiamo girato diversi negozi per recuperare i materiali. Sono stati usati pallet, fusti in plastica per la birra usa-e-getta, corde, legno e pittura.

La prima idea di Leopold Banchini e Pierre Cauderay per Siracusa è stata di costruire uno spazio con le proprie mani. “È un’esperienza molto importante per un architetto”, spiegano.

“Si trattava di costruire uno spazio e di discutere insieme cosa avremmo voluto che succedesse in quel luogo”. Un tema forte è stato il mare, che circonda la città e in particolare il centro storico di Ortigia.  

Un altro elemento-chiave per capire Siracusa è stato il cibo: la Sicilia è stata per tantissimi anni una terra di scambi e influenze, molti degli ingredienti dei piatti più tipici della regione – il pistacchio e lo zafferano, per esempio – vengono da altrove.

“Il mare è il confine da attraversare”, spiegano Banchini e Cauderay. “Abbiamo proposto agli studenti di costruire qualcosa sul mare”. Si è deciso di realizzare una piattaforma galleggiante e, dopo una serie di considerazioni – restare 24 ore, una notte intera –, si è pensato di organizzare una lunga cena in mezzo all’acqua.

Matteo Ghidoni, fondatore di Salottobuono, ha indagato la relazione – strettissima – tra Siracusa e l’acqua, attraverso una serie di piccole installazioni pubbliche nel quartiere della Graziella. Partita come una doccia d’angolo, questa installazione ha finito per offrire un ombrello d’acqua, un angolo di fresco.

“Le installazioni che funzionano meglio sono quelle dove puoi immaginare, dopo una giornata di lavoro, di passare e sciacquarti di dosso la fatica. L’installazione suggerisce un rituale pubblico che supera il confine tra pubblico e privato”.

La Graziella era il quartiere dei pescatori perché è molto vicino al porto piccolo e oggi ha ancora diversi edifici malmessi o abbandonati. Il nostro approccio è stato identificare i luoghi, ripulirli e poi lavorare con l’acqua, giocando sulle sue funzioni primarie – igiene personale, approvvigionamento – e sulla sua presenza simbolica all’interno della città.

I punti d’acqua diventano punti di riferimento e l’espressione diretta e concreta del tema dell’accoglienza con una sovrapposizione di usi che si sono stratificati nella storia cambiando il volto della città.

“È stato importante mostrare che prendersi cura di un piccolo spazio mostrando che con poco si può migliorare la situazione e generare idee nuove”.

I partecipanti hanno progettato cinque bagni nel quartiere della Graziella, prendendo ispirazione dalle antiche fonti d'acqua situate nell'isola di Ortigia.

Matteo Ghidoni con gli studenti alla presentazione dei progetti del workshop

In questo workshop i partecipanti hanno lavorato con due piante, l’opuntia (o fico d’India) e l’agave. Entrambe sono piante introdotte dal Messico in Sicilia nel XVII secolo e sono diventate uno spettacolo così comune che molti italiani le considerano endemiche.

I partecipanti hanno appreso la storia e il motivo per cui queste piante grasse hanno compiuto questo viaggio transatlantico e hanno usato le tecniche mesoamericane tradizionali per produrre tessuti, coloranti, stucchi e persino cibo usando queste piante.

“In un’epoca in cui sembra che stiamo rivivendo un aumento delle ideologie nazionaliste che affermano di cercare di preservare la cultura tradizionale di una nazione demonizzando ciò che è considerato straniero, è estremamente importante ricordare che ciò che percepiamo come l’identità di un luogo, dalla sua cultura al suo paesaggio, è stato in costante flusso per secoli”, spiega Laposse.

“Per questo pezzo abbiamo usato l’agave che abbiamo raccolto e dopo averlo spappolato usando le spazzole e dopo averlo pulito, abbiamo prodotto delle fibre utilizzabili. Quindi, migliaia di singoli fili sono stati annodati usando una tecnica a gancio”. – Fernando Laposse

In questo workshop, i partecipanti hanno esplorato il potenziale delle fibre vegetali delle piante di agave, per creare una varietà di oggetti.

“Oltre a parlare della storia della migrazione e del commercio delle piante, ci siamo anche concentrati sul valore delle abilità artigianali e manuali. I prodotti sono una testimonianza del duro lavoro e della pazienza della comunità; un'impresa notevole in soli tre giorni! "– Fernando Laposse  

Dopo un’analisi del tessuto urbano, condotta attraverso metodi e strategie che vedano il coinvolgimento degli abitanti della città, i partecipanti hanno realizzato una serie di arredi urbani “parassiti”, in grado di sfruttare elementi già presenti sul territorio, dando loro una nuova vita.

Una delle aree scelte per il workshop è stato il parcheggio Talete, una spianata di cemento affacciata sul mare, con 80 panchine, ma nessuna ombra.

Gli studenti hanno creato un segnaposto, simile a quello di Google maps, per indicare i luoghi panoramici del centro storico dove poszionarsi per un selfie.

Fili colorati tesi lungo i tubi Innocenti che puntellano gli edifici abbandonati della città. Un atto di riappropriazione dello spazio pubblico.

Le installazioni degli studenti, realizzate in tre giorni con pochi soldi e con materiali di riciclo e riclabili, di sono appropriate del linguaggio degli elementi già presenti al posto di rimuoverli.

Il cartello creato dagli studenti, simile a quello che indica la posizione su Google maps, segnala i punti panoramici ideali per un selfie.

Gli studenti hanno progettato una tenda per ombreggiare le panchine del parcheggio Talete.

Francesco Faccin (a destra) con due studenti. Il gruppo ha lavorato sugli arredi urbani di Ortigia, con piccoli gesti di progetto, cercando di riappropriarsi degli spazi abbandonati. I progetti saranno presentati alla municipalità.