Tra Pentothal, Zanardi, Frigidaire e il Movimento del ’77, Andrea Pazienza ha raccontato come pochi altri il passaggio dall’utopia collettiva al disincanto degli anni Ottanta. Oggi RaiPlay e il Maxxi riportano al centro la figura del fumettista che ha cambiato la cultura visiva italiana.
L’ultimo tassello del grande sviluppo di CityLife sarà completato nei prossimi mesi: due torri per uffici unite da una gigantesca copertura curva, tra ambizioni urbane, terrazze sospese e l’idea di una nuova “porta” per Milano.
Nel Padiglione dell’Esprit Nouveau di Bologna, l’artista Daniele Catalli trasforma le utopie urbane di Le Corbusier in città oniriche usando le carte di Dixit come dispositivo di immaginazione collettiva.
Dopo il successo della Kodak Charmera, anche Yashica entra nel trend delle mini toy camera: piccole, leggere e volutamente imperfette, stanno trasformando la fotografia in un’esperienza più spontanea e nostalgica.
Puoi farlo attraverso la funzione di Domus dove caricare i tuoi progetti di architettura, design, interior, grafica, illustrazione, fotografia e arte.
A Vicenza, il recupero di Ca' Priuli dimostra come le esigenze dell'abitare moderno possano convivere con la storia. Un progetto etico, voluto da Andrea Crisanti, dove il restauro diventa parte integrante del paesaggio.
Dal labirinto dell’Overlook Hotel di Shining fino agli uffici impossibili di Scissione, il nuovo film Backrooms mostra come l’horror contemporaneo stia trasformando architettura, design e spazi del lavoro nei veri luoghi della paura.
Sviluppata con Campomarzio70 e presentata a Londra, questa fragranza racconta una delle sfide dell’interior design contemporaneo: progettare anche ciò che non si vede.
Ci sono le finestre delle case popolari di Sant'Ambrogio II e c'è anche lo storico centro culturale Barrio’s nel campetto da basket appena inaugurato nel quartiere di Marracash. Riqualificato da Ford Italia, il grande murale è stato disegnato da Truly Design.
Una mostra fotografica racconta Nude, un progetto artistico e politico che lavora sugli strati di architetture marginali e dimenticate.
Da Leonardo a Vermeer, passando per Rembrandt: alcuni dipinti non si limitano a essere osservati, ma costruiscono uno spazio ambiguo in cui chi guarda finisce, inevitabilmente, per sentirsi guardato a sua volta.
Dopo appena nove anni dall’ultimo intervento, il celebre toro della Galleria Vittorio Emanuele II torna sotto restauro: migliaia di giravolte scaramantiche hanno nuovamente consumato il mosaico più famoso di Milano.
Da Lina Ghotmeh a Tom Dixon, da Lesley Lokko a Ma Yansong, il Global Design Forum lascia Londra e approda a Istanbul per sperimentare una nuova forma di incontro tra design, critica, storytelling e spazio pubblico.
Con la serie 17T, Xiaomi non prova a reinventare lo smartphone: porta teleobiettivo Leica 5x, batterie enormi e funzioni da camera-phone premium dentro una fascia più quotidiana, meno estrema e più accessibile.
Con il suo Atelier Horizons Disque Jockey Club, la maison francese porta artigianato, hi-fi e cultura clubbing dentro un mobile lucidissimo che sembra uscito da uno yacht a Saint-Tropez. Perché oggi anche i dj booth sono diventati status symbol del design contemporaneo.
Una versione AI e a colori di Moonrise, Hernandez, New Mexico riapre il dibattito su copyright, eredi, dominio pubblico e controllo delle opere dopo la morte degli artisti.
Nel suo nuovo testo, l’architetta franco-libanese Lina Ghotmeh riflette su Beirut, archeologia, natura e trasformazione continua, immaginando l’architettura non come forma stabile ma come materia in costante movimento.
Con il suo primo grande evento europeo, il marchio cinese non sorprende solo per l’ingegneria dei nuovi prodotti, ma per una visione domestica matura che punta a costruire un ecosistema integrato oltre l’aspirapolvere robot.
Stefano Boeri Architetti ripensa gli ex Depositi delle Vittorie in piazza Bainsizza in un complesso multifunzionale aperto alla città, tra spazi pubblici, funzioni culturali e un giardino pensile concepito come museo a cielo aperto.
Secondo nuove indiscrezioni, l’Arabia Saudita avrebbe deciso di rinviare ulteriori lavori sostanziali su The Line almeno fino a dopo il 2030. Intanto Neom sembra trasformarsi da città-utopia nel deserto a piattaforma industriale, energetica e digitale.
Chiara Camoni, l’artista del Padiglione Italia alla Biennale 2026, costruisce una mostra fatta di terra, cenere, minerali e filati per interrogare il confine sempre più ambiguo tra natura, industria e presenza umana.
Sembra una “linea di confine” tra paesaggio antropico e naturale questa casa che si sviluppa in orizzontale, attraversata da una trama di patii interni che ne dissolvono il volume.
Distribuita ai clienti Vip in Cina per il Capodanno lunare, la compatta analogica di Stone Island unisce nostalgia della pellicola, gifting di lusso e produzione Oem cinese nello stesso oggetto.
Craft x Tech torna con una seconda edizione che coinvolge designer come Philippe Malouin, Bethan Laura Wood e David Caon in un dialogo con le botteghe artigiane del Giappone tra manifattura tradizionale e design contemporaneo.
Da Ronan Bouroullec agli studenti di Naba, cinque costruzioni temporanee trasformano i giardini di Villa Medici in un laboratorio che indaga l'architettura, il clima e immagina nuovi modi di vivere.
Circle Line, prolungamento della M2 o sistema metro-ferroviario: Milano discute tre scenari diversi per la futura M6, la nuova linea rosa che potrebbe ridisegnare il rapporto tra centro e periferie.
Tra ex colonie marine, stazioni chiuse e conventi dimenticati, il paradosso del patrimonio comune italiano è che appartiene a tutti e quindi a nessuno.
Materiali tattili, comfort estremo e “lusso discreto”: le nuove Sony 1000X The Collexion mostrano come il design tecnologico stia cambiando linguaggio.
Nato come denuncia delle violenze contro le popolazioni native americane, Ramona di Helen Hunt Jackson finì per trasformare una California immaginaria in uno dei paesaggi architettonici più riconoscibili degli Stati Uniti.
Dalla Tip Ton di Vitra alla torcia delle Olimpiadi di Londra 2012, Edward Barber e Jay Osgerby hanno progettato alcuni degli oggetti più riconoscibili del design contemporaneo. Ora, dopo trent’anni di collaborazione, chiudono il loro studio.
In una traiettoria che va da Tashkent e il lago d'Aral a Milano e Venezia, lo stato asiatico sta investendo su modernismo sovietico, craft contemporaneo, giovani creativi e grandi infrastrutture culturali per ridefinire il proprio posto nel mondo.
Sulle colline di Cavoretto, la villa progettata nel 1954 da Enzo Venturelli traduce l’immaginario plastico dello scultore in una architettura fatta di piani inclinati, tagli triangolari e tensione futurista.
Da Philippe Malouin ad Alberto Meda, passando per i premi storici a Gae Aulenti e Angelo Mangiarotti: la XXIX edizione del premio ADI conferma un’idea di design sempre più ampia, sociale e culturale.
